Μία ιδανική παράσταση για τα Χριστούγεννα ο "Μαγικός Αυλός" της Εθνικής Λυρικής Σκηνής

Ως ιδανικό θέαμα για όλη την οικογένεια, χαρακτηρίζει ο Αθηναικός Τύπος και συγκεκριμένα το περιοδικό Αθηνόραμα, την επιτυχημένη παραγωγή του «Μαγικού αυλού» του Μότσαρτ που ξαναπαρουσιάζεται αυτό το διάστημα από την Εθνική Λυρική Σκηνή στο θέατρο Ολύμπια στην οδό Ακαδημίας στην Αθήνα και αποτελεί τη μοναδική οπερατική πρόταση για την εορταστική περίοδο των Χριστουγέννων και της Πρωτοχρονιά.

Το ενδιαφέρον στοιχείο της όμορφης αυτής παράστασης που θα παίζεται έως και τις 5 Ιανουαρίου 2013, είναι ότι δύο από τους βασικούς ρόλους του παραμυθένιου έργου του Βιεννέζου μουσουργού Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ, τους υποδύονται και ερμηνεύουν δύο Πατρινοί λυρικοί καλλιτέχνες, η σοπράνο Βασιλική Καραγιάννη που κάνει το ρόλο της μοχθηρής βασίλισσας της νύχτας και ο βαρύτονος Χάρης Ανδριανός που κάνει το ρόλο του Παπαγκένο, τον ακόλουθο του Ταμίνο.

Ο ανά τον κόσμο δημοφιλέστατος «Μαγικός αυλός» είναι η τελευταία από τις δεκαεπτά όπερες που έγραψε ο Μότσαρτ, την πρεμιέρα της οποίας στη Βιέννη κατάφερε να διευθύνει ο ίδιος λίγο πριν από το θάνατό του.

Αποτελεί ένα παραπλανητικά εύκολο έργο, το οποίο σπάνια ευτυχεί επί σκηνής, πέφτοντας συχνά «θύμα» είτε υπερβολικά εκκεντρικών προσεγγίσεων είτε συμβατικών αναβιώσεων. Η υπόθεση αφορά την προσπάθεια του Ταμίνο να ελευθερώσει την όμορφη Παμίνα από τον Ζαράστρο. Η μητέρα της, η Βασίλισσα της Νύχτας, παρέχει γι’ αυτόν το σκοπό στον Ταμίνο ένα μαγικό αυλό και στον ακόλουθό του Παπαγκένο ασημένια καμπανάκια, των οποίων ο ήχος βοηθά να ξεπεραστούν κάθε είδους δοκιμασίες. Σταδιακά οι στερεότυπες απόψεις για το καλό και το κακό ανατρέπονται. Το καλό θριαμβεύει, ενώ το κακό κατακρημνίζεται.

Όπως γράφει το «Αθηνόραμα» στην θετική κριτική του, «η ωραία, έξυπνη σκηνοθεσία του Γάλλου Αρνό Μπερνάρ συνδυάζει κατά τρόπο δραματουργικά ισορροπημένο την αφήγηση του μύθου με έμμεσες αναφορές στις σκηνικές κι εξωμουσικές καταβολές του έργου.

Δικαιώνει έτσι μία από τις πλέον εμβληματικές και πολυεπίπεδες όπερες του Μότσαρτ, η οποία προσφέρει –σαν παραμύθι!– χαρά στα παιδιά, αλλά επιτρέπει ταυτόχρονα στους μεγάλους να απολαύσουν την εξαιρετική μουσική κι ένα συμβολικό κείμενο με προεκτάσεις κι έμφαση σε αξίες όπως η αδελφοσύνη, η ελευθερία, η αγάπη, η νίκη του καλού, η αναζήτηση της αρετής, το μεγαλείο της σιωπής και η επικράτηση της αλήθειας.

Ούτε απλοϊκή ούτε παραφορτωμένη με αναλύσεις κι επισχολιασμούς, η ανάλαφρη, πολύχρωμη σκηνοθετική ανάγνωση διασκεδάζει και συγκινεί, αναδεικνύοντας έξυπνα τις σχέσεις με το λαϊκό θέατρο και το φθίνοντα κόσμο του μπαρόκ και φωτίζοντας νηφάλια τις ιδεολογικές υπαγορεύσεις από τους κόσμους του διαφωτισμού και του τεκτονισμού. Ο «Μαγικός αυλός» συνιστά, βέβαια, κι ένα μουσικό αριστούργημα για ορχήστρα και τραγουδιστές ιδιαίτερα υψηλών αξιώσεων.

Οι παραστάσεις, τις οποίες διευθύνουν διαδοχικά οι αρχιμουσικοί Ηλίας Βουδούρης και Μίλτος Λογιάδης ανεβαίνουν με διπλή, αμιγώς ελληνική διανομή, η οποία έχει αναμετρηθεί επιτυχημένα κατά το παρελθόν με το έργο. Πέρα από το βασικό πρωταγωνιστικό ζεύγος Παμίνα-Ταμίνο (Μητσοπούλου/Κορωναίος-Πολυχρόνου/Στεφάνου), τα φώτα στη συγκεκριμένη όπερα τραβούν κυρίως το ζεύγος Παπαγκένο/Παπαγκένα και η μοχθηρή Βασίλισσα της Νύχτας με τις στρατοσφαιρικά υψηλές νότες τους. Η Εθνική Λυρική Σκηνή έχει βρει εδώ και χρόνια στους Χάρη Ανδριανό/Ελπινίκη Ζερβού και στην κολορατούρα υψίφωνο Βασιλική Καραγιάννη τις ιδανικές ενσαρκώσεις τους.

Ο βαθύφωνος Δημήτρης Καβράκος ενσαρκώνει τον κομβικό ρόλο του Ζαράστρο, ενώ ο τενόρος Χρήστος Κεχρής τον καρατερίστικο Μονόστατο.

Ο βαρύτονος Χάρης Ανδριανός έχει γεννηθεί στο Σίδνεϋ της Αυστραλίας. Ξεκίνησε τις μουσικές του σπουδές στην Πάτρα μελετώντας πιάνο. Σπούδασε χημεία στο Πανεπιστήμιο Αθηνών και τραγούδι στο Ωδείο Athenaeum, τάξη Κ. Κοπανίτσα. Μετά από υποτροφία Μαρία Κάλλας (1996) την οποία κέρδισε στα 22 του συνέχισε τις σπουδές του στην Ιταλία στο Μιλάνο καθώς και στη Βαρκελώνη της Ισπανίας.

Το 1997 πρωτοεμφανίστηκε στην Εθνική Λυρική Σκηνή στο ρόλο του Papageno στον «Μαγικό Αυλό-Die Zauberflote» του Μότσαρτ. Έκτοτε συνεργάζεται με την Ε.Λ.Σ. σχεδόν κάθε χρόνο, ερμηνεύοντας πρωταγωνιστικούς ρόλους σε όπερες όπως Κουρέας της Σεβίλης, Σταχτοπούτα, Ιταλίδα στο Αλγέρι, Ντον Πασκουάλε, Μποέμ, Αριάδνη στη Νάξο, κ.α.

Έχει επανειλημμένα συνεργαστεί με το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και της Θεσσαλονίκης (Γάμοι του Φίγκαρο, Μαγικός Αυλός, Τουραντό).

Έχει εμφανιστεί στην Ιταλία (Μιλάνο, Πίζα, Ρέτζο, Πέργκαμο, Κόμο, Κρεμόνα, κ.α), στην Γαλλία (Όπερα του Βισσύ), και την Ιαπωνία (Τόκυο).Την καλλιτεχνική περίοδο 2008-2009 ήταν μόνιμο στέλεχος της Όπερας της Βόννης ενώ συνεργάστηκε και με την Όπερα της Κολωνίας.

Στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών ερμήνευσε Καραγκιόζη από την Όπερα των σκιών του Ν. Μαμαγκάκη, Μπέπο στην Μόμο του Α. Μπαλτά, Γιατρό στην Η επιστροφή της Ελένης του Θάνου Μικρούτσικου καθώς και άριες Μότσαρτ με την Ορχήστρα των Χρωμάτων. Στο Φεστιβάλ του Montepulciano ερμήνευσε τους ρόλους: Belcore στο Elisir d’ amore του G. Donizzetti και Marco στον Gianni Schicchi του G. Puccini πλάι στον Allessandro Corbelli. Ως Dancaire συνεργάστηκε με την Όπερα του Montecarlo στην περιοδεία της Carmen στην Ιαπωνία με τον Roberto Alagna και την Denyse Graves τον Ιούνιο του 2000.