Η Μαρία Χονδραλή στην έκθεση “Art en Capital” στο Παρίσι

Στην έκθεση “Art en Capital” (Τέχνη στην Πρωτεύουσα), που διοργανώνεται στο μέγαρο GRAND PALAIS των Hλισίων Πεδίων στο Παρίσι, από τις 23 έως 28 Νοεμβρίου και τελεί υπό την αιγίδα του υπουργού Πολιτισμού και Μέσων Επικοινωνίας της Γαλλίας Frederic Mitterrand και του προέδρου του ιδρύματος J.P. Clusel, συμμετέχει για τρίτη φορά η Πατρινή εικαστικός Μαρία Χονδραλή.Η ζωγράφος θα παρουσιάσει εκεί έργα της από τη νέα σειρά «Θάλασσα», στο πλαίσιο του ιστορικού σαλονιού των «Ανεξάρτητων Καλλιτεχνών» (Salon des Artistes Independants).

Η έκθεση “Art en Capital” αποτελεί κορυφαίο καλλιτεχνικό γεγονός της Γαλλίας, όπου καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο παρουσιάζουν κάθε χρόνο, με το έργο τους, νέες τάσεις της τέχνης και καινούργιες ιδέες. Την έκθεση επισκέπτονται πάνω από 20.000 φιλότεχνοι, διανοούμενοι, και συλλέκτες. Σε αυτήν συμμετέχουν εκτός του “Salon des Artistes Indépendants” και τα «σαλόνια» των “Société des Artistes Françαis”, “Comparaisons”, “Salon du Dessin et de la Peinture à l’eau”, και “Société Nationale des Beaux-Arts”.

Salon des Artistes Indépendants

Οι “Artistes Indépendants” (Ανεξάρτητοι Καλλιτέχνες) είναι από τα πιο γνωστά καλλιτεχνικά «σαλόνια» της Γαλλίας και της Ευρώπης.  Ιδρύθηκαν το 1884 από μια ομάδα ταλαντούχων καλλιτεχνών (Αλμπέρ Πιλέ, Οντιλόν Ρεντόν, Ζορζ Σερά και Πωλ Σινιάκ). Οι καλλιτέχνες αυτοί, έχοντας αντιμετωπίσει αποκλεισμούς  από τα γαλλικά σαλόνια της εποχής, αποφάσισαν να αντιδράσουν στο τότε καλλιτεχνικό κατεστημένο εκθέτοντας ελεύθερα τα έργα τους και αναδεικνύοντας νεωτεριστικές και επαναστατικές τάσεις και νέα καλλιτεχνικά ρεύματα.

Το διαχρονικό σύνθημά του σαλονιού είναι «Απόλυτη ελευθερία στην Τέχνη». Η ιστορική διαδρομή του σηματοδοτείται από τη διαδοχή σημαντικών καλλιτεχνικών κινημάτων που ξεπήδησαν από τους κόλπους του, όπως Ραγιονισμός, Ρεαλισμός, Σουρεαλισμός, Νέο-ρεαλισμός,  Ντανταϊασμός, Κονστρουκτιβισμός, Κυβισμός, Αφαίρεση, στυλ πριμιτίφ, Φωβισμός.

Στο πέρασμα του χρόνου, συμμετείχαν στις διοργανώσεις των εκθέσεων των Ανεξάρτητων Καλλιτεχνών φημισμένοι δημιουργοί, όπως οι Βίνσεντ Βαν Γκογκ, Τουλούζ Λοτρέκ, Χενρί Ματίς, Ζορζ Μπρακ, Τζόρτζιο ντε Κίρικο, Αλμπέρτο Τζακομέτι, Βασίλι Καντίσκι κ.ά. Τα έργα τους κοσμούν σήμερα τα μεγαλύτερα μουσεία και τις πιο διάσημες πινακοθήκες και γκαλερί του κόσμου.

Η Μαρία Χονδραλή σπούδασε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Φλωρεντίας στο εργαστήριο του Pietro Tinu. Πρώτος της δάσκαλος στην Πάτρα ήταν ο Σπύρος Σώκαρης. Είναι μέλος του Καλλιτεχνικού επιμελητηρίου Ελλάδος, ζει και εργάζεται στην Πάτρα όπου διδάσκει εικαστικά στην δευτεροβάθμια  εκπαίδευση. Έχει εκθέσει έργα της στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Επιπλέον, έχει ασχοληθεί με την εικονογράφηση παιδικών βιβλίων, παραμυθιών, την σκηνογραφία παιδικών παραστάσεων και τον σχεδιασμό χώρων που παρουσιάζουν καλλιτεχνικό ενδιαφέρον.

Έργα της Ζωγράφου υπάρχουν σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

 

♦ Εκθέσεις:

1986. Δημοτική Βιβλιοθήκη, Πάτρα.

1987. Έκθεση μάσκας, “Galleria Dzunun”, Φλωρεντία, Ιταλία.

1992. Ευρωπαϊκή Ακαδημία Otzenhausen, Αυστρία.

1995. Monopoli, Bari, Ιταλία.

1998. Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά.

1999. Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά.

2000. Αίθουσα «Περί Τεχνών», Πάτρα.

2000. Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα Μερκούρη», Ύδρα.

2004. Αίθουσα «Περί Τεχνών», Πάτρα.

2008. “Grand Marché d’ art contemporain”, Place de la Bastille, Παρίσι, Γαλλία.

2008. “ART EN CAPITAL”, GRAND PALAIS, Παρίσι, Γαλλία.

2009. “ART EN CAPITAL”, GRAND PALAIS, Παρίσι, Γαλλία.

2010. Galerie “Mouvances”, Παρίσι, Γαλλία.

2010. ”ART EN CAPITAL”, Παρίσι, Γαλλία.

♦ Εικονογράφηση βιβλίων-παραμυθιών

1.       ΤΑ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑ ΤΗΣ ΛΕΜΟΝΙΑΣ-Λεμονιά Μπαστιάνου-Εκδόσεις ΠΕΡΙ ΤΕΧΝΩΝ-2006.

2.       Η ΑΔΕΛΦΟΔΙΩΧΤΡΑ-Λεμονιά Μπαστιάνου-Εκδόσεις ΠΕΡΙ ΤΕΧΝΩΝ-2006.

3.       Η ΥΑΔΑ-Λεμονιά Μπαστιάνου-Εκδόσεις ΠΕΡΙ ΤΕΧΝΩΝ-2006.

4.       ΡΟΔΟΣΤΑΜΟ ΓΙΑ ΒΑΚΕΣ ΗΛΙΑΧΤΙΔΕΣ ΚΑΙ ΠΑΙΔΙΑ-Λεμονιά Μπαστάνου-Εκδόσεις ΠΕΡΙ ΤΕΧΝΩΝ-2006.

5.       ΑΓΑΠΙΟΣ ΤΟ ΟΝΟΜΑ ΤΟΥ-Άννα Δενδρινού-Εκδόσεις ΠΕΡΙ ΤΕΧΝΩΝ-2007

6.       ΤΟ ΣΥΜΠΟΣΙΟ-Λογοτεχνικό Περιοδικό-Σκράτης Σκαρτσής-Εκδόσεις ΠΕΡΙ ΤΕΧΝΩΝ-2004.

 

♦ Κριτική για το έργο της έχουν γράψει οι:

• Prof. Beppe del Debbio. (Γλύπτης, καθηγητής Ακαδημίας Καλών  Τεχνών Φλωρεντίας).
• Καθ. Γ. Γιάνναρης (καθηγητής Φιλοσοφίας, συγγραφέας).
• Καθ. Χρήστος Γούδης (Καθηγητής Πανεπιστημίου Πατρών, διευθυντής Ινστιτούτου Αστρονομίας και Αστροφυσικής Εθνικού Αστεροσκοπείου Αθηνών.

♦ Αποσπάσματα δημοσιευμένων κριτικών του έργου της Μ. Χονδραλή

1. Beppe Del Debbio, Γλύπτης-Καθηγητής  Ακαδημίας Καλών Τεχνών Φλωρεντίας:

«…Τα έργα της Μ. Χονδραλή διακρίνονται για τον επαγγελματισμό και τη γνώση και η ίδια  χρησιμοποιεί τον κλασικό τρόπο ζωγραφικής χωρίς να λείπει το σύγχρονο στοιχείο. Η σύνταξη των χρωμάτων, και η σύνθεση, δηλώνουν τις εξπρεσιονιστικές της τάσεις και αναδεικνύουν την ζωντάνια και την εκφραστικότητα της δημιουργού. Μπορώ να πω με σιγουριά πως η καλλιτέχνης αφοσιώνεται στο έργο της ζωγράφου, με εκφραστικότητα με πνεύμα και εφευρετικότητα. Τα έργα της στο σύνολό τους έχουν επιτύχει ένα δυνατό περιεχόμενο και ομοιογένεια που αποδεικνύουν την αφοσίωση και την σοβαρότητα αυτής της εμπνευσμένης καλλιτέχνιδος».

 

2. Γιώργος Γιάνναρης, Καθηγητής Πανεπιστημίου, συγγραφέας:

«…Στην ποίηση όπως και στη ζωγραφική, η έμπνευση και το ανείπωτο είναι δύο στοιχεία που χτίζουν  το πρωτότυπο στην τέχνη. Και ο καλλιτέχνης, όπως και ο ποιητής, ποιεί, δηλαδή κατασκευάζει, δημιουργεί, και ενώνει τις αντιθέσεις που βιώνονται στην πραγματικότητα. …Τα έργα της Μ. Χονδραλη εκπέμπουν μια ευρωστία, έναν χαριτωμένο δυναμισμό, μια άκρατη επιθυμία για ζωή και έρωτα, μια επιθυμία που κατατείνει προς την ανάταση, οπότε βλέπουμε να δίνει το παρόν και η μανιέρα του Δομήνικου Θεοτοκόπουλου».

 

3. Χρήστος Γούδης, Καθηγητής Πανεπιστημίου Πατρών:

«Κάθε στιγμή  που περνά πάνω στη γη, κάθε στιγμή που κοιτάμε το ρολόι μας, κάποια από τα έξι δισεκατομμύρια ανθρώπινα όντα του πλανήτη μετέχουν σε αυτή την ιερή ένωση κάτω από την ακατανίκητη έλξη της φύσης την ιερή ένωση κάτω από την ακατανίκητη έλξη της φύσης. Η αποτύπωση της δυναμικής του ανθρώπινου ερωτισμού υπερβαίνει στο έργο της Μ. Χονδραλή τον πόθο, τον ίμερο και την ηδονή της σάρκας. Και μας θέτει μπροστά στο μεγάλο υπαρξιακό ερώτημα. Γιατί; Γιατί η ζωή, γιατί ο έρωτας, γιατί η άνθηση της φύσης; Kaι για πόσο ακόμη;»