Η Μάρια Φλωράτου στο thebest.gr για την παράσταση "Το Θείο Τραγί" - "Είναι ένα σπουδαίο κείμενο με μια λαϊκή μουσικότητα και αγνότητα σαν πίνακας του Θεόφιλου"

ΤΟΥ ΤΑΚΗ Γ. ΜΑΡΤΑΤΟΥ

Μία αξιόλογη θεατρική παράσταση που βασίζεται στο διήγημα του Γιάννη Σκαρίμπα, «Το Θείο Τραγί» γραμμένο το 1931 στην Χαλκίδα, παρουσιάζεται αυτές τις μέρες στην Πάτρα, στο θέατρο act, στις σκάλες Γεροκωστοπούλου.

Το ενδιαφέρον στοιχείο με το «Θείο Τραγί» είναι ότι αποτελεί ένα καλλιτεχνικό «στοίχημα» και εγχείρημα δύο νέων ταλαντούχων ανθρώπων, της Πατρινής ηθοποιού Μάριας Φλωράτου και του Αθηναίου Τάσου Δαρδαγάνη. Οι δυο τους έχουν κάνει την δραματουργική επεξεργασία του κειμένου, την σκηνοθεσία ενώ παίζουν κιόλας.

Με αφορμή την παράσταση που έχει προσελκύσει το ενδιαφέρον του θεατρόφιλου κοινού της Πάτρας, το thebest.gr συνομίλησε με την Μάρια Φλωράτου, ένα ταλαντούχο κορίτσι με σπουδές υποκριτικής στην δραματική σχολή του Θεάτρου Τέχνης – Κάρολος Κουν με δασκάλα την Κάτια Γέρου.

Η Μάρια Φλωράτου, μοναχοκόρη του τέως Δημάρχου Πατρέων Ευάγγελου Φλωράτου και της Βούλας Φλωράτου, στην συνέντευξη που ακολουθεί, εκφράζει την χαρά και ικανοποίηση της για το αποτέλεσμα της δουλειάς που παρουσιάζουν με τον Τάσο Δαρδαγάνη στο Act ενώ προσθέτει ότι ως επαγγελματίας ηθοποιός πλέον, «ονειρεύομαι μόνο να βελτιώνω την τέχνη που έχω διαλέξει, και να γίνομαι καλύτερη ηθοποιός, όπως κάθε τεχνίτης»!

Η υπόθεση του έργου «Το θείο τραγί» εκτυλίσσεται γύρω από την άφιξη του Γιάννη στη γενέτειρά του με σκοπό να διεισδύσει ως εργάτης στο αρχοντικό του Μάλωση, του νυν συζύγου της παλιάς του αγάπης Μαρίας. Ισορροπώντας τέλεια ανάμεσα στην «αγγελική» και την «δαιμονική» φύση θα αναστατώσει την κοινωνία και ύστερα θα χαθεί σε έναν απροσδιόριστο προορισμό έχοντας αλλάξει τα πάντα στο πέρασμά του, ενώ, ταυτόχρονα, όλα έχουν παραμείνει ίδια.

-Κυρία Φλωράτου στη νέα θεατρική παράσταση του Αct, έχετε τριπλό ρόλο καθώς έχετε επιμεληθεί την θεατρική διασκευή - προσαρμογή του διηγήματος του Γιάννη Σκαρίμπα, την σκηνοθεσία ενώ παίζετε κιόλας. Τι σας τράβηξε στο συγκεκριμένο έργο και πόσο δύσκολο ήταν να συνδυάσετε τρεις διαφορετικές ιδιότητες.

«Σε αυτήν την δουλειά εγώ και ο Τάσος Δαρδαγάνης κάναμε την σκηνοθεσία, την θεατρική διασκευή, την μουσική, την σκηνογραφία, ενώ ταυτόχρονα αναλάβαμε και την ερμηνεία των ρόλων. Αυτός ήταν ένας τεράστιος όγκος δουλειάς, ο οποίος ωστόσο μας έδωσε την δυνατότητα να βρισκόμαστε στην θέση του δημιουργού και να έχουμε την συνολική ευθύνη των επιλογών μας. Εξαιρετική δουλειά, έκανε και στους φωτισμούς η Ευσταθία Δρακονταειδή. Η ικανοποίηση που αισθάνομαι τώρα, γνωρίζοντας πως η παράσταση που προέκυψε είναι αποτέλεσμα της συνεργασίας και του κόπου μας, πάνω στην ανάγνωση αυτού του κειμένου, είναι μεγάλη.

-Το έργο το χαρακτήρισε ο Τηλέμαχος Τσαρδάκας ως ένα ιδιαίτερο κείμενο με κωμικές πινελιές, ένα «ελληνικό γουέστερν». Ποιο είναι το ιδιαίτερο στοιχείο του κατά τη γνώμη σας. Στο έργο εσείς υποδύεστε έξι συνολικά πρόσωπα.

«Η αλήθεια είναι πως όσοι έρχονται σε επαφή με αυτό το κείμενο διαπιστώνουν μια ιδιαιτερότητα. Για μένα ήταν από την αρχή ένα σπουδαίο κείμενο, που έφερε μέσα του μια καθαρή, λαϊκή μουσικότητα και μια αγνότητα, σαν πίνακας του Θεόφιλου. Όπως και στους πίνακες αυτού του σπουδαίου μας ζωγράφου τα χρώματα είναι έντονα και χωρίς σκιές, έτσι αντιμετώπισα και τους περισσότερους από τους χαρακτήρες του έργου, μονοδιάστατα αλλά με καθαρότητα και ειλικρίνεια. Φυσικά υπάρχουν και άλλοι χαρακτήρες στο έργο, όπως οι δύο γυναίκες που εμφανίζονται και στις οποίες το ενδιαφέρον έγκειται στην σχέση που έχουν με τον ήρωα. Εκεί τα πράγματα γίνονται πιο περίπλοκα!».

- Το act της Πάτρας έχει αρχίσει να καθιερώνεται πλέον στις συνειδήσεις των θεατρόφιλων χάρη τόσο στις μετακλήσεις αξιόλογων παραστάσεων από την Αθήνα όσο και στην δημιουργία δικών του θεατρικών παραγωγών όπως «Το θείο τραγί» και «Το Γεύμα» που παίζονται με επιτυχία αυτό το διάστημα σε εναλλασσόμενο ρεπερτόριο.

«Συμφωνώ απολύτως. Είναι πολύ σημαντικό που το θέατρο Act έχει μια σταθερή παρουσία, στα πολιτιστικά δρώμενα της πόλης».

-Σκηνοθετείτε για 1η φορά, έργο στο θέατρο σε συνεργασία με τον Τάσο Δαρδαγάνη, ο οποίος επίσης συμπρωταγωνιστεί και έχει συμβάλλει και στην δραματουργική επεξεργασία του κειμένου.

«Με τον Τάσο είμαστε φίλοι από την δραματική σχολή και έτσι ήδη είχαμε ένα κοινό κώδικα αισθητικής και επικοινωνίας το οποίο μας επέτρεψε να μην χάσουμε πολύτιμο χρόνο και αμέσως να ασχοληθούμε με το πώς θα αναδείξουμε καλύτερα αυτό το κείμενο. Είναι ένας εξαιρετικά ταλαντούχος σκηνοθέτης και ηθοποιός και είμαι πολύ χαρούμενη που δουλέψαμε μαζί».

-Ξεκινήσατε κάνοντας σπουδές οικονομολόγου, τελικά σας κέρδισε το θέατρο και η υποκριτική. Έχετε κάνει σπουδές στην δραματική σχολή του θεάτρου Τέχνης, τι ονειρεύεστε για το μέλλον ως ηθοποιός.

«Δεν γεννήθηκα γνωρίζοντας ότι θέλω να γίνω ηθοποιός. Τώρα όμως, κάθε μέρα προσπαθώ να μην ξεχνώ ότι “ο εργάτης δουλεύει με τα χέρια, ο επιστήμονας με τα χέρια και το μυαλό και ο καλλιτέχνης με τα χέρια, το μυαλό, και την καρδιά”. Αυτό».

-Από τις πρώτες σας επαγγελματικές παρουσίες στο θέατρο ήταν και πλάι στον Γιάννη Βόγλη στην «Ορέστεια» στο ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας. Επίσης παίξατε στην «Χάιντι» του ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας, τι θυμάστε από αυτές τις δουλειές.

«Θυμάμαι με μεγάλη αγάπη αυτές τις δουλειές. Η Ορέστεια είχε μια διαδικασία πολύ απαιτητικής ακρόασης και μία ακόμη πιο δύσκολη περίοδο προβών. Ήταν ένας τρόπος δουλειάς πολύ ιδιαίτερος, σωματικός και πειθαρχημένος, που μου έμαθε πολλά πράγματα. Έπειτα στην “Χάιντι” συνεργάστηκα με καταπληκτικούς συναδέλφους και έναν σπουδαίο σκηνοθέτη, τον Λευτέρη Γιοβανίδη, οπότε μόνο καλές αναμνήσεις έχω από αυτές τις δουλειές».

-Πως αντιμετωπίζετε την αβεβαιότητα, έντονο ανταγωνισμό και ανασφάλεια που επικρατεί στον καλλιτεχνικό χώρο και ιδίως στον κλάδο των ηθοποιών.

«Οι συνθήκες εργασίας για τους νέους ηθοποιούς είναι πάρα πολύ δύσκολες. Οι δουλειές είναι λίγες, ο ανταγωνισμός μεγάλος και οι απολαβές πολύ μικρές (όταν υπάρχουν!). Οι συνθήκες αυτές οδηγούν τους ηθοποιούς στην ανεργία. Εμείς αποφασίσαμε να το αντιμετωπίσουμε αυτό κάνοντας μια δική μας δουλειά και ελπίζω να δικαιωθούμε. Εύχομαι να είναι μια δουλειά που θα αρέσει, θα διασκεδάσει και θα συγκινήσει».

- Στην τηλεόραση ή τον κινηματογράφο θα θέλατε να παίξετε.

«Η δουλειά για τον ηθοποιό είναι ίδια είτε είναι μπροστά σε κοινό είτε μπροστά σε κάμερα. Ο έλεγχος των εκφραστικών μέσων είναι εκείνο που χρειάζεται κανείς να διαχειριστεί καταλλήλως ανάμεσα στα δύο και αυτό χρειάζεται εμπειρία. Εγώ επιθυμώ να κάνω δουλειές με ενδιαφέρον. Αν αυτές είναι μπροστά σε κάμερα ή σε κοινό, είναι κάτι που θα καθορίσει η τύχη και η ζωή. Για μένα το ενδιαφέρον δεν είναι στο μέσο που θα χρησιμοποιηθεί, αλλά στο τί θα πούμε».

- Τέλος να ρωτήσω καθότι είστε κόρη του τέως Δημάρχου Πατρέων Ευάγγελου Φλωράτου αν σας προσέγγισαν σε αυτές τις εκλογές να είστε υποψήφια σύμβουλος ή αν συζητήσατε το ενδεχόμενο αυτό και με την οικογένεια σας.

«Δεν με προσέγγισαν».

- Για το επόμενο διάστημα υπάρχουν κάποια άλλα σχέδια, παραστάσεις.

«Προς το παρόν χαίρομαι την δουλειά που κάνουμε τώρα. Θέλω να λέω αυτήν την ιστορία ξανά και ξανά, να ακολουθώ τα βήματα αυτών των ηρώων σε κάθε παράσταση, να ανακαλύπτω καινούργια νοήματα στο κείμενο και να εκπλήσσομαι από το πού θα με παρασύρει ο συμπαίκτης μου κάθε φορά».

*Το Θείο Τραγί, σε διασκευή, σκηνοθεσία και ερμηνεία του Τάσου Δαρδαγάνη και της Μάριας Φλωράτου συνεχίζεται στη σκηνή του θεάτρου Αct έως τις 20 Μαΐου 2014, κάθε Σάββατο, Κυριακή, Δευτέρα και Τρίτη στις 21.30.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία-Δραματουργική επεξεργασία και ερμηνεία: Μάρια Φλωράτου, Τάσος Δαρδαγάνης

Βοηθός Σκηνοθεσίας: Ελένη Βρυώνη

Φωτισμοί: Ευσταθία Δρακονταειδή

Φωτογραφίες – Βίντεο: Ανδρέας Λαμπρόπουλος

Θέατρο act (Σκάλες Γεροκωστοπούλου, Πάτρα)

Τιμές εισιτηρίων: 10€ και μειωμένο 8€

Κρατήσεις-Προπώληση: 6936996601, 2610272037.

Η επίσημη πρεμιέρα της παράστασης δόθηκε με επιτυχία το περασμένο Σάββατο 10 Μαίου 2014 το βράδυ.