Yπνος ή θάνατος;
Πολύ χαιρόμαστε κάθε φορά που το Νέο Αρχαιολογικό Μουσείο Πατρών στην εθνική οδό, ανοίγει τις πόρτες του σε διακεκριμένους σύγχρονους εικαστικούς επιδεικνύοντας «ανοιχτή» και εξωστρεφή art φιλοσοφία. Ετσι, και αυτή την Παρασκευή στις 8 μ.μ. πλάι στις ρωμαικές αρχαιότητες θα υποδεχθεί έναν σημαντικό ελληνοκύπριο παραστατικό καλλιτέχνη, ονομαστό κολορίστα και δεξιοτέχνη του «κιαροσκούρο», τον Ανδρέα Νικολάου, ο οποίος θα μεταφέρει στα μέρη μας την εγκατάσταση «επί τον τύπον των ήλων» με θέμα τις πληγές της εποχής μας. Μιλάμε για ένα περιοδεύον project σε εξέλιξη, με σήμα κατατεθέν την τραυματισμένη ελληνική σημαία, που είχε ξεχωρίσει πέρυσι στην Art Athina με τα δυνατά και διαπεραστικά, αλληγορικά του μηνύματα. Εισβάλλει στο Μουσείο «ενισχυμένο», με νέα έργα ζωγραφικής σε επιμέλεια Λιάνας Ζωζά και Γιάννη Μπόλη.
Ο Ανδρέας Νικολάου είναι ένας δημιουργός, που αξίζει πραγματικά να γνωρίσουν οι φιλότεχνοι της πόλης. Aπόφοιτος της Ακαδημίας Τέχνης Μονάχου και της AΣΚΤ Αθήνας, είχε δάσκαλο το μεγάλο Παναγιώτη Τέτση, που τον επηρέασε καθοριστικά. Το ενεργητικό του λαμπρύνουν 38 ατομικές εκθέσεις σε μουσεία και γκαλερί Ελλάδας, Κύπρου, Γερμανίας, Αγγλίας, Ολλανδίας , Ιταλίας, Ελβετίας αλλά και συμμετοχή σε ομαδικές εκθέσεις στην Εθνική Πινακοθήκη Αθηνών, το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, σε Τορίνο, Ελσλίνκι, Αμστερνταμ κ.α Το 2003 το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Ρώμης παρουσίασε μια ιδιαίτερα τιμητική, αναδρομική έκθεση της δουλειάς του ενώ το 2005 το Μουσείο Πιερίδη της Κύπρου φιλοξένησε την έκθεσή του με θέμα «Το πορτραίτο του Μινώταυρου». Στην πόλη μας είχαμε δει δουλειά του στο Ιντεάλ στο πλαίσιο της Πάτρας –Πολιτιστικής Πρωτεύουσας 2006, αλλά μας τον σύστησε μεταγενέστερα και η γκαλερί Cube της Λιάνας Ζωζά με την οποία διατηρεί σταθερή συνεργασία.
Σύμφωνα με τον ιστορικό και επιμελητή Γιάννη Μπόλη η τωρινή έκθεση-εγκατάσταση «Επί των τύπον των ήλων» στο Αρχαιολογικό Μουσείο "έρχεται να μιλήσει για την ανθρώπινη συνθήκη, για την αποξένωση και τη δραματικότητα της ανθρώπινης κατάστασης σ' έναν εχθρικό και κατακερματισμένο κόσμο".
Θα δούμε μεταξύ άλλων: Νωχελικά και μοναχικά γυμνά, εκφραστικά και γεμάτα ένταση πρόσωπα κοριτσιών, μια διαφορετική «Πιετά» και την πληγωμένη σημαία μας σε ένα σύνολο επίκαιρων, κοινωνικών και μεταφυσικών στοχασμών. Εδώ οι μορφές αποκτούν μια άλλη υπόσταση, πέρα από την προφανή… Τι λέει όμως ο ίδιος ο ζωγράφος;
Πώς σας φαίνεται να βλέπετε πίνακές σας μέσα σε έναν αρχαιολογικό χώρο;
Είναι πολύ ενδιαφέρουσα και ερεθιστική η συνομιλία παλιού και καινούριου, δηλαδή το να βλέπεις μαζί αρχαία εκθέματα και σύγχρονη τέχνη. Επιπλέον η δουλειά μου είχε ανέκαθεν αναφορές σε αρχαιοελληνικά πρότυπα, δηλαδή το σώμα και το κάλλος με απασχολούσαν πάντα. Με αυτά τα δεδομένα το Μουσείο της Πάτρας, είναι το καλύτερο μέρος για να δείξω τα έργα μου.
Πώς θα περιγράφατε το καλλιτεχνικό σας στίγμα από πλευράς τεχνικής και «σχολής» έκφρασης;
Τα έργα μου είναι ρεαλιστικά, φτιαγμένα με τα παραδοσιακά υλικά της ζωγραφικής, χρησιμοποιώ δηλαδή τελάρο, λάδια ή ακρυλικά. Δεν θα έλεγα πως ανήκω σε κάποιο κίνημα. Δεν υπηρετώ ούτε τις κατασκευές, ούτε την αφηρημένη τέχνη καθώς για μένα η πειραματική έκφραση βασίζεται συχνά σε εύκολες λύσεις αποτελώντας περιστασιακή μόδα. Πιστεύω πως η παραδοσιακή τεχνική και η δύναμη της ζωγραφικής είναι τόσο απύθμενες που δεν απαιτούν πρόσθετα ευρήματα για να συγκινήσουν.
Πώς ξεκίνησε η ιδέα της έκθεσης και με ποιά θεματική ;
Το concept «Επί των τύπον των ήλων» πρωτοπαρουσιάστηκε στο περίπτερο της γκαλερί Cube στην Art Athina με τέτοια απήχηση που σκεφτήκαμε πως θα έπρεπε να μεταφερθεί και αλλού. Με την Πάτρα και 25 έργα σαν αφετηρία, θα εμπλουτίζουμε την εγκατάσταση σε κάθε σταθμό. Η πληγωμένη σημαία παραμένει στο επίκεντρο αφού άλλωστε έχει δανείσει και τον τίτλο της στο όλο εγχείρημα. Σκεφτείτε πως θα δείτε ένα σύνολο έργων για τον έρωτα, τον ύπνο, το θάνατο, την απώλεια. Ανθρώπινα πρόσωπα και σώματα εικονογραφούν συμβολικά και αντιφατικά διάφορες καταστάσεις αλλά κυρίως αντικατοπτρίζουν το κλίμα της εποχής μας που είναι βαρύ και πικρό, σε ένα περιβάλλον ισοπεδωμένο και αλλοτριωμένο πρωτίστως στην Ελλάδα αλλά και διεθνώς. Μια σύγχρονη γυναίκα με ένα νεκρό παιδί, παιδιά που φωνάζουν και αγωνιούν, κορμιά που κοιμούνται αλλά και πεθαίνουν, φθαρμένες σημαίες είναι ένας «θίασος» για τα δεινά της εποχής μας.
Ο κόσμος δεν διστάζει να δει μια εικαστική εγκατάσταση, θεωρώντας την πιο απρόσιτη και πιθανόν ακατανόητη;
Δεν πρόκειται για εγκατάσταση με την έννοια της τοποθέτησης στο χώρο αλλά μια πιο κατανοητή μορφή ενός επιτοίχιου συνόλου, πολύ προσιτή στον επισκέπτη.
Ως καλλιτέχνης με διεθνή παρουσία, θα λέγατε πως οι Ελληνες αγαπούν και είναι εξοικειωμένοι με τη σύγχρονη τέχνη συγκριτικά με τους ξένους; Πώς σας έχει φανεί η επαφή με το πατρινό κοινό;
Ο Ελληνας αγαπάει πολύ την τέχνη, την φέρει μέσα του και την έχει ανάγκη. Τα τελευταία χρόνια πολλοί νέοι καλλιτέχνες καθιερώθηκαν από την πολύτιμη ενθάρρυνση του φιλότεχνου κόσμου εδώ. Κατά τη δική μου άποψη είναι πολύ πιο δύσκολο να ξεχωρίσει ένας δημιουργός στο εξωτερικό. Εχω ζήσει την «χρυσή εποχή» της τέχνης στην Ελλάδα, δηλαδή τα χρόνια πριν την κρίση, η οποία βέβαια ζημίωσε και βάλτωσε την αγορά. Στην Πάτρα, αγαπημένη πόλη για μένα καθώς διατηρώ εδώ καλούς φίλους και μια εξαιρετική συνεργασία με την Cube, διακρίνω ανθρώπους που παρακολουθούν με μεγάλη χαρά εκθέσεις. Νομίζω πως σιγά- σιγά με τη συμβολή αυτής της γκαλερί και της Λιάνας Ζωζά, ενός νέου ανθρώπου με όρεξη, καλύπτεται το κενό της εικαστικής κίνησης. Πρέπει να δίνονται αφορμές. Η τέχνη είναι πολύ ελκυστική, αλλά βέβαια πρέπει να υπάρχει κοντά μας για να την αισθανθούμε.
* Η έκθεση «Επί των τύπον των ήλων» εγκαινιάζεται Παρασκευή 23/6 στις 8 μ.μ. και θα διαρκέσει ως τις 31 Αυγούστου. Θα είμαστε εκεί.
Ακολουθήστε το thebest.gr στο Google News και μάθετε πρώτοι όλες τις ειδήσεις
Δείτε όλες τις τελευταίες Ειδήσεις από την Ελλάδα και τον Κόσμο, τη στιγμή που συμβαίνουν, στο thebest.gr