Η σκηνοθέτης του περίφημου "Μ.Α.Ι.Ρ.Ο.Υ.Λ.Α." , Δήμητρα Δερμιτζάκη, στο thebest.gr: Η Πάτρα παίζει πολύ σημαντικό ρόλο στην ζωή μου

Η Δήμητρα Δερμιτζάκη ανήκει στη νεότερη γενιά ταλαντούχων παιδιών που έχουν μπει δυναμικά στο ελληνικό θέατρο τα τελευταία χρόνια. Την Δευτέρα 8 Νοεμβρίου 2021 κάνει πρεμιέρα στο θέατρο Ζίνα της λεωφόρου Αλεξάνδρας στην Αθήνα η παράσταση "Μ.Α.Ι.Ρ.Ο.Υ.Λ.Α.", ο συγκλονιστικός μονόλογος της Λένας Κιτσοπούλου με την Κίττυ Παϊταζόγλου που έχει σκηνοθετήσει η Δήμητρα Δερμιτζάκη.

Γεννημένη στην όμορφη Σητεία της Κρήτης όπου και μεγάλωσε, σπούδασε στο τμήμα Φιλοσοφίας του Πανεπιστημίου Πατρών και η Πάτρα όπως ανέφερε μιλώντας στο thebest.gr, έπαιζε και παίζει πολύ σημαντικό ρόλο στη ζωή της καθώς ζουν στην πόλη αγαπημένοι της φίλοι και άνθρωποι, τους οποίους θεωρεί οικογένεια.

Η Δήμητρα Δερμιτζάκη μας μίλησε λοιπόν τόσο για το νέο ανέβασμα του εκρηκτικού μονόλογου της Λένας Κιτσοπούλου όπου η Κίττυ Παϊταζόγλου ερμηνεύει μία γυναίκα με θάρρος, θράσος και δύναμη που βγάζει τα εσώψυχα της, όσο και για το πώς προέκυψε το θέατρο στη ζωή της και για τη συνεργασία της με την εκλεκτή σκηνοθέτιδα Κατερίνα Ευαγγελάτου στην παράσταση του Εθνικού Θεάτρου, «Άλκηστις» το 2017.

Όσο για το μέλλον, όπως χαρακτηριστικά μας είπε, όνειρό της είναι να μπει σε ένα αυτοκίνητο και να διασχίσει την Αμερική.

-Κυρία Δερμιτζάκη υπογράφετε τη σκηνοθεσία στον μονόλογο της Λένας Κιτσοπούλου "Μ.Α.Ι.Ρ.Ο.Υ.Λ.Α." με την Κίττυ Παϊταζόγλου, στο θέατρο Ζίνα, στην Αθήνα. Τι το ιδιαίτερο έχει το συγκεκριμένο έργο που έχει επαινεθεί για το σαρκαστικό του χιούμορ και το «ξεγύμνωμα» της ψυχής της ηρωίδας του.

«Η ιδιαιτερότητα του συγκεκριμένου έργου είναι η γλώσσα. Πρόκειται για προφορικό, συνειρμικό λόγο με πολλά ποιητικά στοιχεία και έντονη μουσικότητα. Παίζει με τις λέξεις. Όπως λέει σε κάποια στιγμή η ηρωίδα "κάνω ρίμες για την πλάκα μου, κάνω ρίμες για την πλάκα". Επίσης είναι αποκαλυπτικό το πόσο ευσύνοπτα σκιαγραφεί την "ελληνικότητα". Αναδεικνύει το στοιχείο του διχασμού, του εμφυλιακού γονιδίου, με όχημα το ασυναγώνιστο της, χιούμορ».

-Ο συγκεκριμένος μονόλογος μοιάζει ίσως πιο επίκαιρος από ποτέ στη δύσκολη περίοδο  που ζούμε μέσα σε αυτήν την παράξενη πανδημία που έχει φέρει τα πάνω κάτω και έχει μεγαλώσει την αποστασιοποίηση των ανθρώπων ενώ βλέπουμε και το θλιβερό φαινόμενο των εγκλημάτων με θύματα γυναίκες.

«Ο συγκεκριμένος μονόλογος ήταν επίκαιρος και πριν την πανδημία, γεγονός που καταδεικνύει ότι τα ζητήματα που αντιμετωπίζουμε, έχουν την ρίζα τους σε παθογένειες χρόνων. Η αποστασιοποίηση και η βία που αναφέρετε, υπήρχαν εδώ και πριν την πανδημία, απλώς τώρα όλοι μιλάμε περισσότερο για αυτό και ευτυχώς θέλουμε να το αναγνωρίσουμε, ως θλιβερό φαινόμενο και να κάνουμε κάτι για αυτό».

-Με την πρωταγωνίστρια σας Κίττυ Παϊταζόγλου έχετε ξανασυνεργαστεί απ’ όσο είδα στην εξαιρετική παράσταση του Εθνικού, «Άλκηστη» του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία της Κατερίνας Ευαγγελάτου, της οποίας ήσασταν και βοηθός. Μιλήστε μου γι’ αυτές τις συνεργασίες.

«Η Κίττυ Παϊταζόγλου είναι μια από τις πιο ταλαντούχες ηθοποιούς της γενιάς της. Είναι απόλαυση να δουλεύεις μαζί της, καθώς είναι πολύ εργατική και με ισχυρή φαντασία και χιούμορ. Είχα θαυμάσει θυμάμαι από τις πρώτες κιόλας σκηνικές δοκιμές της "Άλκηστις", την ευαισθησία της και την υποκριτική της δύναμη! Η συγκεκριμένη συνεργασία ήταν σε όλα τα επίπεδα μια πανέμορφη εμπειρία για μένα. Όλοι οι συνεργάτες που είχε επιλέξει η Κατερίνα Ευαγγελάτου ήταν φανταστικοί κι αυτό δημιούργησε μια ιδιαιτέρως δημιουργική πορεία, που ολοκληρώθηκε με την υπέροχη παράσταση στην Επίδαυρο».

-Πως προέκυψε το θέατρο στη ζωή σας. Σπουδάσατε στο τμήμα φιλοσοφίας του Πανεπιστημίου Πατρών και απ’ όσο είδα, έχετε αποφοιτήσει και από τη δραματική σχολή του «Εμπρός».

«Είχα ζωηρή φαντασία από μικρή. Το θέατρο προέκυψε, ύστερα από το μπαλέτο. Αντικατέστησε κατά κάποιο τρόπο την έλλειψη της σκηνικής εμπειρίας, όταν εγκατέλειψα τον χορό σε μικρή σχετικά ηλικία. Ασχολήθηκα λοιπόν από πολύ νωρίς με το θέατρο και τις σύνθετες και συνθετικές απαιτήσεις του. Ωστόσο η απόφαση να ασχοληθώ επαγγελματικά ήρθε στην ηλικία των είκοσι δύο ετών μετά τις σπουδές της Φιλοσοφίας και έκτοτε, αφότου σπούδασα θέατρο, εργάζομαι ασταμάτητα για αυτό».

-Η Πάτρα τι ρόλο έχει παίξει στη ζωή μας με την έννοια ότι περάσατε εδώ τα ανέμελα, φοιτητικά χρόνια. Τι θυμάστε, ποια η αγαπημένη σας γωνιά στην πόλη.

«Η Πάτρα έπαιζε και παίζει πολύ σημαντικό ρόλο στην ζωή μου. Ζουν στην πόλη αγαπημένοι μου φίλοι και άνθρωποι, τους οποίους θεωρώ οικογένεια. Πρόσφατα γεννήθηκε μάλιστα και το παιδί της καλύτερης μου φίλης, του οποίου έχω την τιμή να είμαι η πνευματική μαμά, οπότε όπως καταλαβαίνετε, έχω έναν επιπλέον λόγο για να έρχομαι συχνά. Αγαπώ πολύ την γειτονιά του κάστρου, γύρω από το παλιό νοσοκομείο, γιατί έχω πολύ ωραίες αναμνήσεις, αλλά και την Πατρέως, πριν καν ακόμα γίνει ο πολυσύχναστος πεζόδρομος».

-Υπάρχει η πιθανότητα να δούμε την παράσταση "Μ.Α.Ι.Ρ.Ο.Υ.Λ.Α." αργότερα το χειμώνα και στην Πάτρα.

«Ναι θα έρθουμε στην Πάτρα, πιστεύω πολύ σύντομα, εάν οι συνθήκες το επιτρέψουν».

-Τέλος τι άλλο ετοιμάζετε θεατρικά και τι όνειρα και στόχοι υπάρχουν για το μέλλον.

«Με ενδιαφέρει η σύγχρονη δραματουργία και η έρευνα νέων μέσων θεατρικής σύνθεσης.

Ένα όνειρο μου για το μέλλον είναι να μπω σε ένα αυτοκίνητο και να διασχίσω την Αμερική». 

Μ.Α.Ι.Ρ.Ο.Υ.Λ.Α.

Συγγραφέας: Λένα Κιτσοπούλου

Σκηνοθέτης: Δήμητρα Δερμιτζάκη

Ηθοποιός: Κίττυ Παϊταζόγλου

Ιδέα Σκηνικού: Θάλεια Μέλισσα

Υλοποίηση Σκηνικού -Κοστούμια: Ήρα Σπαγαδώρου

Κίνηση: Ανδρονίκη Μαραθάκη

Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου

Φωτισμοί: Άννα Σμπώκου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Κατερίνα Κατάκη

Βίντεο Προώθησης: Μαρίλη Ζάρκου

Σχεδιασμός Αφίσας: Γκέλυ Καλαμπάκα

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

Προβολή και Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will.

Θέατρο Ζίνα, Λεωφ. Αλεξάνδρας 74, Αθήνα, τηλ.: 210 6424424

Διάρκεια: 75 λεπτά

Εισιτήρια: 15 € γενική είσοδος

Προπώληση: viva.gr και στο ταμείο του θεάτρου

Το Θέατρο θα λειτουργήσει ως Αμιγής Χώρος.

Παραστάσεις κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 9 το βράδυ.

*Η φωτογραφία της Δήμητρας Δερμιτζάκη έχει credit: Άννα Φρέσκου.